Les millors campanyes publicitàries per preparar el 2027 tenen una cosa en comú: pots explicar-ne la idea abans d’enumerar-ne els formats. Hem triat dotze referències reals pel concepte, la direcció d’art i la capacitat de desenvolupar aquella idea en diverses peces. Hi trobaràs col·laboracions que es poden tocar, relats locals, personatges desfermats i experiències que continuen després del clic. L’objectiu és descobrir un mecanisme útil per a la teva marca i donar-li una raó pròpia.
Hi ha un davantal convertit en samarreta de futbol, una immobiliària que s’atreveix amb la pintura renaixentista i un fabricant de mobles que juga a fer por. També hi ha tecnologia per a empreses. Perquè el màrqueting B2B també té dret a sortir de l’etern banc d’imatges de gent donant-se la mà.
Aquesta selecció, escrita l’octubre del 2026, vol inspirar la planificació del 2027. Cada cas conserva el seu any, entre el 2022 i el 2026, i l’enllaç a l’autor o a la marca. «Millors» expressa el nostre criteri creatiu, no una classificació d’eficàcia: analitzem allò que mostren els projectes i només esmentem resultats quan la font els publica. La pregunta de fons és quina decisió pots aprofitar quan preparis una campanya nova.

La pregunta que ens interessa a Lead the Mood és ben terrenal: què pot aprendre la teva marca de tot plegat. Si estàs preparant l’any, pots completar la selecció amb les nostres tendències de màrqueting digital 2027. Aquí entrem en la campanya concreta, en el detall que la fa reconeixible i en les decisions que en sostenen el desplegament.
1 Heinz i Kappa converteixen un ofici en un equip
Una col·laboració té més recorregut quan descobreix una relació que ja existia a la vida real. Heinz i Kappa troben aquest vincle entre les persones que preparen entrepans a les parades italianes i l’imaginari del futbol. The Heinz Uniform, desenvolupat per DUDE Milano el 2024, vesteix els paninari com els membres d’un club: escut, samarreta, retrats i orgull de pertinença.


L’encert és que l’aliança es pot tocar. El davantal adopta els codis d’una equipació esportiva i continua vinculat a la feina del protagonista. A les imatges, el vermell, els escuts brodats i les poses d’equip donen a una escena quotidiana la força visual d’una presentació futbolística. L’humor neix de posar l’ofici en un pedestal, sense convertir les persones en una caricatura.
La nostra lectura és que la campanya guanya coherència fent de l’objecte el centre de la història. Una publicació pot ensenyar l’uniforme; una altra, el treballador; una altra, el seu lloc de treball. Totes porten a la mateixa idea. Això facilita produir peces diferents sense canviar d’argument a mig camí.
Com portar-ho a la teva marca. Si tens un comerç, una cooperativa o una empresa on determinats professionals sostenen el servei, comença per conèixer els seus símbols i les seves rutines. Potser la col·laboració té sentit en una eina, una peça de roba o un petit objecte d’ús diari. Dissenya alguna cosa que encaixi en el seu món i després explica per què existeix. Una sessió amb protagonistes reals i un bon concepte pot tenir més personalitat que una col·lecció de regals amb dos logos enormes.
2 Nike porta Las Vegas a tota la campanya
Per a la Super Bowl LVIII del 2024, Forth+Back treballa la identitat de campanya de Nike per a la temporada de la NFL i la porta al context de Las Vegas. El projecte inclou regles gràfiques, il·lustracions, tractaments visuals, moviment i aplicacions per a mitjans impresos i digitals. Burn and Broad hi participa amb la il·lustració 3D i l’animació.


Les imatges tenen una temperatura molt concreta: magenta, violeta, reflexos i l’excés de llum que associem a la ciutat. El jugador conserva el protagonisme, però l’atmosfera fa que l’anunci pertanyi a aquell esdeveniment. No sembla una campanya de cada dia amb el nom de la seu afegit en una cantonada.
El més interessant per a màrqueting és la relació entre context i sistema. La direcció d’art té prou caràcter per cridar l’atenció i prou regles perquè les adaptacions continuïn semblant part del mateix llançament. La identitat pot passar d’una peça vertical a un vídeo sense que cada proveïdor s’hagi d’inventar una campanya nova.
Com portar-ho a la teva marca. Si prepares una obertura, un aniversari o un esdeveniment, busca alguna cosa pròpia del lloc i del moment. Defineix una imatge principal, una paleta, una regla per al text i una manera de moure’s. Després prova aquestes decisions en els tres suports que utilitzaràs de debò. Tenir una campanya reconeixible a l’aparador, a les xarxes i a la pàgina de reserves val més que preparar vint versions que només comparteixen el logo.
3 Converse deixa empremta amb actitud i moviment
DTMG.tv presenta We Leave Your Mark per a Converse, un treball del 2023 publicat el gener del 2024. Diego Troiano dirigeix l’art d’una sèrie de vídeos promocionals per a botigues a Espanya. El concepte parteix de deixar empremta en el món de l’skate i el bàsquet: patrons, textures i color construeixen una veu adreçada a un públic jove vinculat a l’esport. Aquesta relació ajuda a entendre per què el collage i la tipografia tenen tanta energia.


El conjunt té l’energia d’un quadern ple d’intervencions: paper quadriculat, aerosol, adhesius, retalls i lletres que s’empenyen les unes a les altres. El taronja i el lila trenquen el blanc i negre. L’estrella participa en la composició, en lloc de quedar-se immòbil signant l’anunci.
Ens agrada perquè l’actitud es reparteix entre diversos recursos. Si n’elimines un, els altres encara sostenen la veu visual. És una bona prova per a una campanya: comprovar si té personalitat més enllà de la seva peça estrella. En moviment, el ritme i les transicions poden expressar la mateixa idea que les lletres en una imatge fixa.
Com portar-ho a la teva marca. Busca materials que el teu públic reconegui com a propis i converteix-los en decisions de disseny. Per a una escola de música pot ser la notació; per a un taller, les marques de les seves eines. Després acorda una manera d’animar-los que tingui sentit. Una textura comprada a l’atzar no et donarà autenticitat. El vocabulari que neix del producte o de la comunitat sí que pot ajudar-te a parlar amb una veu més específica.
4 Netflix crea un sentit de pertinença des de la cultura local
Hecho en Argentina és una campanya de Netflix desenvolupada per Mutato BA i Monks el 2022. Caro Sáenz signa la direcció d’art i el disseny de marca; la presentació documenta un llenguatge comú aplicat als continguts, a les peces audiovisuals i a la publicitat exterior.


La marca de campanya és compacta i contundent, gairebé un segell. Pot conviure amb fotografies d’universos molt diferents sense treure’ls el caràcter. A l’anunci exterior, el vermell de Netflix i el text sobre les imatges ajuden a reconèixer qui parla, mentre que les escenes conserven la proximitat dels seus protagonistes.
La lliçó té a veure amb la pertinença. Una marca internacional troba un argument local i el converteix en un punt de trobada entre diverses històries. Interpretem que aquest paraigua permet parlar d’un catàleg sense reduir-lo a una quadrícula de productes. Cada títol hi aporta una veu; la campanya hi aporta una relació entre tots.
Com portar-ho a la teva marca. Per a una empresa de Mataró, del Maresme o de Barcelona, el component local pot ser en els creadors, les expressions, els col·laboradors o la manera de treballar. Investiga abans de decorar-ho tot amb un monument. Una sèrie de retrats de proveïdors i clients, amb una firma comuna i una pregunta ben triada, pot explicar el teu vincle amb el territori. Cal que el vincle sigui real i que les persones tinguin alguna cosa a explicar. L’orgull local funciona millor quan el reconeixem en els detalls que quan es proclama amb un eslògan buit.
5 Havaianas canvia el context del producte
Havaianas Puffed, publicat el 2026, és un projecte d’ASIA Publicidade que reuneix direcció d’art, fotografia, 3D i moviment. Als crèdits hi apareixen Manoel Michael i Paulo Rogério en disseny, Studio Pond en 3D, Murilo Pontes en motion i MAR+VIN i Xico Buny en fotografia.

La campanya porta una sandàlia a un context de moda i carrer. El vermell, les superfícies toves, la fotografia d’estilisme i el lettering amb volum comparteixen una qualitat física. El producte sembla pertànyer al mateix món que la seva publicitat. No cal explicar-ho tot amb una frase llarga: bona part de l’argument és en la sensació que transmet la imatge.

Per a nosaltres, la decisió més útil és canviar la situació en què imaginem el producte. La marca no necessita negar el seu origen per obrir una altra possibilitat d’ús. El disseny construeix aquesta transició i manté referències reconeixibles. És una manera de presentar una novetat sense convertir tota la comunicació en una fitxa de característiques.
Com portar-ho a la teva marca. Si vols que un producte entri en una ocasió diferent, representa aquella ocasió de manera convincent. Una beguda pot acompanyar un moment concret; un servei professional es pot mostrar en l’entorn on elimina una dificultat. Defineix què canvia per a la persona i deixa que la fotografia, el text i la composició ho expliquin conjuntament. Si només canvies el fons de la foto, probablement no hauràs canviat la percepció del producte.
6 Guinness obre el seu univers a un il·lustrador
Lovely Day for a Guinness, la campanya d’estiu del 2025 als Estats Units, incorpora la il·lustració de Sebastian Curi a les llaunes i al packaging, amb Vault49 i Starpower. A la seva presentació, publicada el desembre del 2025, l’artista també documenta fotografia i vídeo per a xarxes, amb esbossos i moments de feina a l’estudi. La col·laboració té un objecte i una història de producció per explicar.


La base negra, l’arpa daurada i la tipografia mantenen un vincle clar amb la marca. Al damunt hi apareixen personatges, flors i gestos de color que introdueixen una veu diferent. La col·laboració s’aprecia en els traços i en els petits detalls de l’envàs. Té prou presència perquè reconeguem la intervenció, sense esborrar el producte que acompanya.
També ens interessa veure l’il·lustrador treballant. Aquella imatge dona context a l’edició i permet construir contingut al voltant de les decisions creatives. El procés no ha de ser un afegit d’última hora: pot formar part del relat des del principi, sempre que tingui alguna cosa específica per ensenyar.
Com portar-ho a la teva marca. Si col·labores amb un creador, tria algú amb una veu que dialogui amb allò que vens i dona-li espai per desenvolupar-la. Acorda les aplicacions des de l’inici: objecte, material de botiga, fotografia i peces per a xarxes. Una marca petita pot fer una edició limitada o intervenir un suport existent. El més decisiu és que la col·laboració tingui una raó i que s’atribueixi correctament la feina. Fer servir una il·lustració com a simple farciment decoratiu desaprofita bona part del seu valor narratiu.
7 Pepsi converteix la ciutat en suport publicitari
Pepsi Murals recull el treball de Rui Granjo per a la campanya d’estiu del 2024 a Polònia. L’autor explica un encàrrec de murals i tanques publicitàries en nou ciutats, que amplia el llenguatge de menjar i música de la marca. Aytaç Öztürk i Granjo signen les icones; goodlooking.pl executa els murals. Algunes aplicacions incorporen projecció i llum ultraviolada: l’entorn i la il·luminació formen part del resultat.


El blau intens és un senyal reconeixible a distància. Els elements de música, menjar i estiu envolten el producte sense perdre l’estructura de la composició. Les dues imatges mostren com la il·luminació canvia la presència del mural. El suport no és un rectangle neutre: participa en la manera de percebre la campanya.
Això ens recorda que una bona idea de publicitat exterior ha de funcionar en una situació real. Hi ha edificis, trànsit, altres marques, gent que passa i condicions de llum diferents. La mida dels detalls, la jerarquia i el contrast es decideixen per a aquell entorn, no per a una presentació que es mira tranquil·lament a l’ordinador.
Com portar-ho a la teva marca. Un aparador, un punt de recollida o l’accés a un esdeveniment poden ser el teu suport principal. Dissenya primer per a aquell lloc: des d’on es mira, quant de temps hi ha per llegir i quina acció té sentit. Després documenta la intervenció per convertir-la en contingut. Convé pensar tant en l’experiència de qui passa pel davant com en la foto o el vídeo que circularà després. La peça física i el seu relat digital es poden reforçar mútuament.
8 StreetEasy explica un procés amb pintura
Let the Journey Begin, la campanya de StreetEasy del 2024 creada amb BUCK i Mother New York, fa servir pintura digital amb referències renaixentistes per representar escenes relacionades amb la cerca d’habitatge. La presentació de l’estudi mostra il·lustracions, desenvolupament i aplicacions, inclosa una intervenció mural executada per Colossal.

La decisió és deliciosa: explicar situacions de la vida immobiliària de Nova York com si fossin escenes d’una gran obra pictòrica. Els gestos, les llums i la quantitat de personatges conviden a aturar-s’hi. L’escena del transport públic combina aquell tractament solemne amb detalls contemporanis que tornen la història al carrer.

La campanya troba personalitat en un procés que moltes empreses presenten amb icones intercanviables. La nostra lectura és que l’exageració visual ajuda a reconèixer les emocions d’aquell recorregut: expectatives, dubtes, il·lusió i decisions. El servei continua al centre perquè les històries neixen de les seves situacions, tot i que la imatge s’allunyi dels codis habituals del sector.
Com portar-ho a la teva marca. Identifica un moment que els teus clients recordin amb intensitat. Pot ser la primera visita, una entrega, una tria difícil o l’alleujament de resoldre un problema. Dona-li una forma narrativa i una direcció d’art que estiguin a l’altura del moment. En una empresa de serveis, explicar allò que es viu abans i després sol ser més concret que afirmar que l’equip és professional. La imaginació ajuda quan il·lumina una experiència reconeixible; tota sola només hi afegeix espectacle.
9 Australian Open barreja estils amb una idea comuna
BUCK i BMF desenvolupen peces per a Australian Open en les edicions del 2024 i del 2025 amb una combinació d’estils i tècniques d’animació. El cas reuneix mons visuals diferents que expressen la personalitat del torneig, dels jugadors i de l’experiència que l’envolta.


Passem d’un personatge d’aspecte fantàstic a una escena de tenis amb una figura de llop gegantina. Les imatges tenen registres diferents, però el moviment, l’esport i la celebració permeten llegir-les dins d’un mateix territori. El conjunt té aquella alegria de descobrir què vindrà en el pla següent.
Ens interessa perquè demostra que coherència no vol dir uniformitat absoluta. Una campanya pot tenir varietat si hi ha una direcció que ordena la barreja. El problema apareix quan cada format canvia de tema, de to i d’objectiu sense una raó. Aquí la diversitat visual forma part de l’argument del projecte.
Com portar-ho a la teva marca. Per a un festival, una programació cultural o una col·lecció amb diverses famílies, defineix primer la idea que les reuneix. Després pots permetre il·lustradors, estils o tractaments diferents dins d’unes regles comunes. Cal decidir què es manté: l’estructura, el tancament, el ritme o la firma. Si tens un pressupost petit, barreja dos llenguatges ben resolts i comprova que se n’entén la relació. Acumular tècniques només per exhibir-les pot complicar la producció sense millorar el missatge.
10 Spotify fa d’una edició anual un esdeveniment
A Wrapped 2025, Spotify presenta una campanya que combina expressions gràfiques del seu símbol, materials visuals i publicitat exterior. La seva explicació oficial descriu una identitat que barreja referències analògiques i digitals. Les imatges documenten com aquella edició es desplega a la ciutat, més enllà de les pantalles de resultats personals.


El símbol construït amb flors i la tanca amb una composició tipogràfica rotunda no fan exactament el mateix. Un expressa la flexibilitat de l’univers visual; l’altra converteix una dada o un relat musical en un missatge públic. L’edició manté una identitat reconeixible i deixa espai a artistes i situacions diferents.
La idea que ens interessa per al 2027 és construir un moment propi que es pugui repetir. La repetició anual ofereix una estructura; la renovació creativa evita que aquella estructura es converteixi en una rutina sense interès. Una bona edició té alguna novetat per comunicar, encara que el nom i la data aproximada siguin familiars.
Com portar-ho a la teva marca. Pensa si hi ha una fita anual que mereixi reunir la teva activitat: una selecció de projectes, un balanç útil per als clients, una guia de temporada o una edició col·laborativa. Dona-li un nom, un criteri i una forma visual que puguin evolucionar. Les dades han de ser comprensibles i tenir una raó per mostrar-les. Explicar que has publicat moltes vegades importa menys que ensenyar què has après, què has creat o què poden aprofitar les persones que et segueixen.
11 IKEA transforma un problema domèstic en un joc
Convive Mejor, d’IKEA, porta els conflictes domèstics a un món d’humor i terror. /nk.studio documenta l’experiència digital del 2025, amb jocs i interaccions que connecten aquelles situacions amb productes nous.


La cuina i el bany apareixen com escenaris de pel·lícula, amb objectes flotants i un botó que convida a «invocar» una solució. El llenguatge visual i la interfície desenvolupen el mateix joc. Després de l’anunci encara hi ha una història per explorar.
El cas també aporta una dada de negoci: /nk.studio publica una diferència de 4,7 punts percentuals en la taxa de compradors de productes nous entre els participants i el grup de control. És una xifra atribuïda a l’estudi, el resum del qual no detalla tota la metodologia. Serveix per distingir l’impacte comercial de la participació o dels clics. Una campanya digital pot mesurar totes dues coses, però responen a preguntes diferents.
Com portar-ho a la teva marca. Revisa la pregunta que obre el teu anunci i la resposta que ofereix la pàgina de destinació. Si anuncies una solució per a un problema concret, la primera pantalla l’ha de reconèixer i ajudar a avançar. Un petit qüestionari, una selecció guiada o una demostració poden funcionar si simplifiquen la decisió. En el nostre treball de disseny web, aquesta continuïtat es pensa des del concepte de campanya, amb la mateixa cura que les imatges i els textos.
12 Samsung dona protagonisme a qui fa possible el canvi
Find Your How és el treball del 2025 que Freddy Gomez presenta per a Samsung Business. La campanya posa el focus en les persones que converteixen una visió en alguna cosa que funciona. La paraula HOW es transforma en un recurs gràfic que emmarca situacions i protagonistes d’entorns professionals diferents.


Hi ha molt de blanc, lletres de grans dimensions i fotografia integrada dins de la paraula. La composició fa del concepte un element visible. En l’aplicació social, el missatge manté aquella estructura i mostra una persona en un context de treball, en lloc d’omplir la peça amb una llista de productes.
Samsung situa l’argument en una tasca B2B ben reconeixible: convertir una visió en alguna cosa que funciona. El protagonista és qui ho ha de fer possible, i la tecnologia pren sentit dins d’aquella feina. Per a una empresa industrial, aquest gir pot ajudar a triar el missatge d’entrada: el problema que resol per al responsable de manteniment o de producció. Després hi haurà lloc per a especificacions i demostracions; primer cal deixar clar quina feina facilita.
Com portar-ho a la teva marca. Tria un perfil de client i una situació que coneguis bé. Dissenya una campanya al voltant d’aquella tasca i acompanya-la d’una prova concreta a la pàgina de destinació: procés, cas, demostració o explicació de l’equip. En el contingut per a empreses industrials, mostrar que coneixes la feina del client ajuda a construir un argument comercial més específic. La creativitat ha d’aclarir aquell argument, no amagar-lo darrere d’un concepte que ningú sap traduir a la pràctica.
Com preparar una campanya publicitària per al 2027 amb aquestes referències
Després de tanta imatge venen ganes d’obrir vint carpetes i demanar una campanya que ho tingui tot. Val més triar. Les referències serveixen per reconèixer mecanismes creatius, prendre decisions i explicar a l’equip què busquem. Si només en guardem els acabats, acabarem perseguint una estètica que potser no té cap relació amb la nostra marca.
Comença pel canvi que necessites aconseguir
Escriu l’encàrrec amb un públic, una situació i un canvi que vulguis aconseguir. Per exemple: «Que els responsables de manteniment coneguin el nostre servei de revisió abans de l’aturada anual i en demanin una valoració». La frase ajuda a triar protagonistes, informació i destinació. És molt més útil que demanar «una campanya potent per a tothom». Després concreta què pots demostrar i quines condicions ha de conèixer la persona per avançar.
L’objectiu t’ha d’ajudar a triar què ensenyar i què mesurar. Si busques consultes comercials, prepara el formulari, la informació necessària i la resposta de l’equip. Si busques una primera visita, explica la ubicació i el motiu per acostar-s’hi. La creativitat no s’acaba quan algú aprova l’anunci.
Tria un mecanisme i dona-li una raó pròpia
Una col·laboració, una història local, una transformació visual del producte o una situació dramatitzada són camins possibles. Tria el que tingui una connexió demostrable amb el teu negoci. Hauries de poder explicar en una frase per què aquella idea correspon a la teva marca. Si l’explicació només diu que està de moda, encara queda feina.
| Repte | Referència útil | Decisió que pots estudiar |
|---|---|---|
| Donar valor a un col·lectiu o a una col·laboració | Heinz x Kappa i Guinness | Un objecte o una edició que materialitzi la idea |
| Llançar un producte per a una altra ocasió d’ús | Havaianas Puffed | El context, l’estilisme i la qualitat visual del producte |
| Activar un moment o un lloc | Nike i Pepsi | Un sistema preparat per a l’entorn real |
| Construir un relat de pertinença | Netflix i Spotify | Una firma comuna per a diverses històries |
| Explicar un servei o una solució | StreetEasy, IKEA i Samsung | L’experiència del client i el pas següent |
Dissenya una peça principal i un sistema d’aplicacions
Prepara una peça principal i tres adaptacions amb funcions diferents. Per a aquell servei de revisió, una pot presentar la situació; una altra, mostrar un pas del procés; una altra, explicar quina informació cal per demanar una valoració. Prova cada enquadrament en el suport on es publicarà. L’anunci vertical necessita una lectura pròpia, i el vídeo ha de mostrar aviat el seu argument. Adaptar una campanya implica decidir què ensenya cada peça, a més de canviar-ne les mides.
Aquell sistema hauria de néixer de la teva identitat de marca i permetre expressions noves sense perdre reconeixement. Decideix quins elements són fixos i on hi haurà variació. Acordar aquestes regles abans de produir redueix les correccions que apareixen quan cada peça sembla feta per un equip diferent.
Prepara la distribució i la destinació alhora
Pensa què aportarà cada canal. La publicitat pot presentar la idea, les xarxes socials poden desenvolupar-la i l’email màrqueting pot donar continuïtat a les persones que ja mostren interès. La destinació ha d’oferir una acció que encaixi amb aquell moment: veure una col·lecció, entendre un servei, reservar o demanar informació.
Per planificar els formats socials també tens les nostres tendències en xarxes socials 2027. La tria de canals i la producció s’han d’ajustar als teus recursos reals. Una campanya petita ben connectada pot ser més fàcil de sostenir i d’avaluar que una sortida simultània a molts mitjans sense un responsable clar.
Defineix com interpretaràs la resposta
Separa la resposta a l’anunci del recorregut comercial. Registra les visites, les sol·licituds rebudes i les que encaixen amb el servei quan les puguis identificar. Si hi ha clics però no contactes, revisa la destinació i l’oferta. Si arriben consultes d’un altre perfil, revisa el missatge i la distribució. Si la petició encaixa i després es perd, parla amb qui l’atén. Canviar el disseny d’entrada no resol totes aquestes situacions.
Compara períodes tenint en compte el context: inversió, canal, oferta i capacitat d’atenció. Guarda també les preguntes que ha provocat la campanya i els materials que han costat més de produir. El registre permet decidir què mantenir en l’edició següent. Amb poques respostes, les diferències són orientatives i convé continuar aprenent abans de proclamar un èxit. La carpeta final hauria d’incloure aquesta lectura, al costat dels arxius que es van publicar.
Preguntes freqüents sobre campanyes publicitàries per al 2027
Aquestes campanyes s’han publicat el 2027?
No. Són treballs reals anteriors, amb l’any indicat, que seleccionem per inspirar la planificació del 2027. Revisem idees i decisions creatives que poden servir per preparar una campanya nova. No presentem accions futures com si ja haguessin passat.
Què fa que una campanya publicitària sigui bona?
Que tingui una idea pertinent per a la marca, s’entengui en els seus suports i porti a una experiència coherent. La qualitat visual importa perquè ajuda a expressar i reconèixer aquella idea. Per valorar-ne l’eficàcia comercial calen objectius i dades del cas; una galeria d’imatges tota sola no permet concloure quant va vendre.
Una petita empresa pot aplicar aquestes idees?
Sí, si adapta el mecanisme a la seva realitat. Pot treballar amb protagonistes locals, dissenyar una intervenció al seu establiment o produir una sèrie amb una direcció d’art cuidada. Convé començar per una idea que pugui executar i sostenir bé, amb una destinació clara per a qui vulgui saber-ne més.
Com es pot fer servir Behance de referència per a una campanya?
Mira el projecte complet, els crèdits, la data i les aplicacions. Distingeix una campanya encarregada per una marca d’un exercici personal o d’una proposta sense publicar. Després anota quina decisió t’interessa i per què. Inspirar-te en el criteri d’un projecte permet desenvolupar una solució pròpia; reproduir-ne les imatges o la identitat a la teva publicitat no és l’objectiu.
Per on començar si he de preparar el màrqueting del 2027?
Revisa l’oferta, el públic, la marca i el recorregut que porta de la primera impressió a una consulta o una compra. Després defineix una prioritat i una campanya que hi doni suport. A Lead the Mood podem ajudar-te a ordenar aquest punt de partida amb una auditoria digital i a desenvolupar el concepte, els continguts i les aplicacions. Si ja tens un llançament al cap, explica’ns què vols aconseguir.
Selecció i anàlisi editorial de Lead the Mood per a la planificació del 2027. Les referències visuals pertanyen als projectes i als autors citats. Cada enllaç porta a la presentació original i als seus crèdits. Les propostes d’adaptació són la nostra lectura del cas i no impliquen resultats garantits.